Avec peu de budget c’est possible de faire ses propres effets spéciaux. On a qu’a regarder la vitalité de notre cinéma fantastique émergent pour s’en convaincre! Les festivals comme Fantasia et Vitesse lumière vous permettent de découvrir nos talents québécois en matière d’effets spéciaux.
Cette semaine la chronique techno se fait très pratique. J’ai choisi de partager quelques recettes afin de faire quelques effets spéciaux impressionnants (on l’espère) pour qui a un budget réduit. Et quelques conseils d’utilisation.
Conseils;
1- Règle générale, il est bon de privilégier un effet tourné dans le réel à une séquence complètement recrée par ordinateur. Les outils de montage permettent par la suite de compléter la séquence et de l’améliorer afin de la rendre plus spéctaculaire.
2- Il est toujours bon d’alterner une scène avec effet spécial avec deux scènes sans effets. Même principe au niveau du montage de chaque scène, ne pas faire une succession trop grande de plans avec effets visuels, alterner un plan avec effet avec des deux plans sans effets.
3- Porter une grande attention aux détails lorsque l’on fait des effets spéciaux: ombres, réflections, bordures.
Recette #1: faire du sang
Je tiens cette recette de Marie-France, la maquilleuse de notre émission. C’est tout simple. Du sirop de maïs, Golden de préférence, et du colorant alimentaire. Seul désaventage: c’est très très très collant. Avoir du Snap (mélange dégraisseur utilisé dans les garages) sous la main est un atout.
Recette #2: explosion
Il est possible de faire des explosions avec un contenant d’essence, de type coquetail molotov. Mais je n’en recommande pas l’utilisation sans la présence d’un expert en effets spéciaux. Vous pouvez faire une séquence en 3D et utiliser des effets en montage afin de la dynamiser (reflets qui bougent, sur-luminance, distortions, etc). Il est intéressant d’utiliser de veilles techniques cinématographiques et de les combiner à la nouvelle technologie existante. Sous l’oeil de la caméra, nous n’avons aucun repaire d’échelle. Il est donc possible de filmer quelque chose de très petit (une explosion, par exemble), et de superposer l’image à un élément beaucoup plus gros dans le même cadre (une voiture, un humain, un pont, un arbre). Cela, si c’est habilement effectué, peut réussir à donner une illusion parfaite… même avec un petit budget.
Recette #3: tempête de neige (option 1 et 2)
Le plus simple est de tourner la scène sans neige, avec quelques ventilateurs pour créer un effet de vent, et d’ajoutter la neige en post-production! (bon, je ne parle pas de l’option de tourner dans une tempête de neige, car ce n’est pas un effet spécial!). Plusieurs filtres vous permettent de créer l’effet “neige qui tombe” en un tour de main. Si vous êtes certains de vouloir une scène qui a un look gelé, vous pouvez faire quelques essais en apposant une pellicule de platique (saran rap) devant la lentille, sur laquelle vous déposez de la vaseline ou autre matière visqueuse à base aqueuse. Cela donnera instatanément un style embrouillé très David Hamilton du plus grand chic. À essayer avec modération. Ou excès.
Recette #4: scène de nourriture
Afin de tourner de la nourriture appétissante, les directeurs artistiques et accessoiristes utilisent des techniques non-comestibles! Le spray net sur la nourriture permet de conserver un aspect lustré et appétissant (pour les yeux seulement).
Recette #5: fantôme
Rien de plus simple que de faire apparaître un fantôme. Vous tourner une scène normalement, avec un personnage. Puis vous tournez le même décor en caméra fixe (caméra lock). Au montage, vous superposez les deux images, mais en jouant sur l’opacité de votre plan avec personnage. Vous pouvez utiliser des fondus élégant pour une apparition en douceur, ou un claquement de doigt qui crée une apparition instantanée pour un effet plus comique. Votre fantôme peut alors apparaître et disparaître au bon désir (et pouvoir) du monteur. Magie!